Профессия "дизайнер". Профессия дизайнер: описание специальности и особенности работы

Является одной из самых востребованных. Это и не удивительно, ведь дизайнер занимается такой деятельностью, которая позволяет сделать человеческую жизнь ярче и красивее. К тому же зарплаты у современных дизайнеров достаточно высоки, но и работать им приходится очень много.

Профессия дизайнер: что это?

С английского слово «дизайн» переводится как рисунок, проект, план. Под этим словом скрывается проявляющаяся в разных сферах нашей жизни. Если говорить простым языком, то дизайн - это создание чего-то нужного, важного, экономичного и обязательно красивого. Собственно, дизайнером является тот человек, который руководит всем процессом и воплощает в реальность самые смелые идеи.

Стоит обратить внимание, что как таковой единой профессии дизайнера не существует. Причиной тому - невозможность охватить одновременно большое количество сфер. Именно поэтому в ходе развития самой профессии появились ее разновидности, среди которых наиболее популярны следующие:

• дизайнер полиграфии - верстает, например, газеты, создает макеты;
• ландшафтный дизайнер - облагораживает территории. Например, участок вокруг загородного дома, аллеи города и т.д.;
• дизайнер одежды - создает новые модели одежды, исходя из последних модных тенденций (На пример Tom Ford) ;
• фитодизайнер - озеленяет дома, офисы;
• веб-дизайнер - создает сайты, баннеры;
• фуд дизайнер - создает красивые изображения, работает над меню кулинарных книг и т.д.;
• дизайнер интерьеров - благоустраивает квартиры, дома, офисы.

Дизайнер интерьера - профессия, которая на слуху у многих. Современный человек домашнему уюту уделяет особое внимание. У кого достаточное количество средств, те, не раздумывая, обращаются за помощью к дизайнеру интерьеров. Кому, как не ему, знать, что модно и что лучше всего сделать в конкретном помещении.

Профессия дизайнер интерьера требует от человека неимоверных сил и терпения. Это на первый взгляд кажется, что сложности в создании того или иного дизайна нет, главное - наличие бурной фантазии и умение воплощать свои идеи в реальность. На самом деле к дизайнеру предъявляется гораздо больше требований:

• креативность, творческий взгляд.
• Трудолюбие и усидчивость - зачастую приходится приложить гораздо больше сил, чем ожидалось. И к этому нужно всегда быть готовым.
• Терпение - даже если что-то не получается, нужно всегда уметь достойно выйти из сложившейся ситуации, постаравшись сделать все на уровне.
• Хорошо развитое образное мышление.
• Умение представить разрабатываемый продукт целиком.

Кроме того, профессия дизайнер - это и умение слушать пожелания клиента и воплощать их в реальность, если на том настоит последний.

Помимо всего прочего, сюда можно отнести владение компьютером на уровне уверенного пользователя, так как современная профессия дизайнер связана с самыми разнообразными программами. Если установить их на свой ПК, можно некоторую часть работы выполнять в домашних условиях.

Профессия дизайнер: плюсы и минусы

Работа дизайнера, впрочем, как и любая другая, имеет свои плюсы и минусы. К плюсам можно отнести достаточно высокую заработную плату, возможность работать не только в офисе, но и в домашних условиях. Плюсом является и простота работы, так как практически всю ее можно контролировать на компьютере посредством специальных программ. Ну и, наконец, плюсом является удовольствие, которое получается каждый дизайнер от своей работы.

К минусам профессии можно отнести специфичность работы. Ни один дизайнер не может застраховать себя от нежелания что-либо делать. Минус - ненормированный Иногда заказ может растянуться на месяц, а иногда выполнить объем работы нужно всего лишь в течение нескольких дней.

В переводе с английского «дизайн» озна­чает - замысел - проект, чертеж, рисунок.

Дизайн - это различные виды проектировочной дея­тельности, имеющей целью формирование эстетических и функциональных качеств предметной среды. Художест­венное конструирование, т.е. дизайн в узком смысле - это проек­тирование промышленных изделий, обладающих эстети­ческими свойствами.

В теории дизайна сформировался комплекс явлений, связанных с хозяйственно-экономической жизнью общества, явлениями культуры в целом и искусства в частности, деятельности пред­варяющей изготовление изделий и создание средовых объек­тов - проектной деятельности:

· массовое машинное промышленное производство;

· урбанизация (сосредоточение населения и экономиче­ской жизни в крупных городах);

· развитие науки, техники, использование достижений науки и техники в повседневной жизни (электроэнергия, теле­фон, телеграф, фотография, новые средства транспорта, звуко­запись, кинематограф);

· традиции и опыт художественно-прикладных ремесел;

· архитектурное проектирование («старое» явление);

· инженерное проектирование («новое» явление).

В связи с этим принято выделять следующие виды дизайна:

· Индустриальный дизайн – вид дизайна охватывающий широчайший круг объектов, как говорят, «от самолета до иголки». Основное место в таком виде дизайна занимает проектирование изделий группы «А», т.е. наиболее наукоемких, технически слож­ных, определяющих хозяйственно-экономический потенциал государства (продукция машиностроения и станкострое­ния, средства транспорта, вооружение). Однако наиболее массовый характер имеет дизайн изделий группы «Б» - предметов потребления. Группа в свою очередь членится на специфиче­ские подгруппы. В традиционном понимании к индустриаль­ному дизайну относятся бытовые приборы, аппаратура, инвентарь и пр.

Особое место занимает дизайн мебели и оборудования для интерьеров, а также посуда, столовые приборы, проекти­рование которых имеет глубокие корни в ремесленном производстве.

Специфические особенности присущи дизайну медицин­ского оборудования, изделий для инвалидов и пожилых лю­дей. Свои особенности имеет проектирование для детей, в ча­стности игрушек.

· Графический дизайн является одним из наиболее распространен­ных видов дизайнерского творчества, охватывающий вместе с рекламой практически все сферы жизни общества. Принято выделять два основных вида графического дизайна: традиционный и коммуникативный. К традиционным видам относят книжное и плакат­ное оформление, упаковка, этикетки, разработка фирменных знаков и фирменных стилей, шрифтов. К коммуникационным относят за­ставки, рекламные ролики на телевидении и компьютерный дизайн.

· Компьютерный дизайн – это самостоятельный вид дизайнер­ского творчества, включающий в себя направление, связанное с так называемой разработкой статических и динамических веб-страниц для использования в сети Интернет. Построение графических изображе­ний, всей системы информации в этой сети определяется довольно жесткими правилами.

· Дизайн архитектурной среды – вид дизайна, охватывающий интерьеры и внешнюю архитектурную среду. Решение интерьеров и обо­рудования общественных и производственных зданий, жи­лых помещений имеет свои особенности, определяющие круг дизайнерских задач и проектных методов. Активное ис­пользование методов дизайна при формировании среды, повышенное внимание к потребительскому уровню оборудо­вания площадей и улиц относятся к середине 60-х годов, когда стали создаваться благоустроенные пространства горо­дов. Сегодня появилось понятие ландшафтного дизайна, по­теснившее традиционные садово-парковое искусство и ланд­шафтную архитектуру.

· Дизайн выставочных экспозиций представляет собой смесь графического и дизайна архитектурной среды, основное назначение которого заключается в организации праздничного оформления среды жизнедеятельности.

· Дизайн одежды и аксессуаров - понятие, которое еще только становится общеупотребляемым. Индустрия моды жи­вет во многом по своим законам. Художники-модельеры соз­дают уникальные коллекции «от кутюр» и более близкие к массовому, серийному выпуску «пред-а-порте». Сегодня при создании не только последних, но и первых все больше ис­пользуются современные материалы и технологии, учитыва­ются интересы широких слоев населения, а самое главное -специфические методы дизайн-проектирования.

· Арт-дизайн (англ. art - искусство). Особенность данного вида дизайна со­стоит в том, что усилия дизайнера направлены, в первую оче­редь на организацию художественных впечатлений, получае­мых от образа воспринимаемого объекта. Изделия лишаются утилитарного значения (или сохраняют его в малой степени) и становятся почти исключительно декоративными, выставоч­ными, т. е. фактически проектируются эмоции. В связи с пере­ходом к рынку «эмоциональных покупок» опыт создания про­изведений арт-дизайна все шире используется в проектирова­нии продукции индустриального дизайна.

Во все времена человек стремился улучшить красоту своего жилища, одежды и даже окружающей среды, чтобы получить возможность пребывать в гармонии с природой и самим собой. Кто-то мастерил шедевры своими собственными руками, а кто-то обращался за помощью к профессионалам, способным создать невероятные виды. В современном мире специализация таких людей известна как профессия дизайнер.

Кто такой дизайнер?

Несмотря на то, что профессия дизайнер стала по-настоящему популярной и востребованной только в ХХ веке, само название имеет длинную историю. Его истоки восходят к эпохе итальянского Возрождения, когда словом «disegno» обозначали рисунки и проекты, которые лежали в основе идеи.

В зависимости от вида деятельности специалиста по дизайну выделяют несколько основных отраслей данной профессии:

• промышленный (оформление и создание бытовой техники, транспорта, орудий труда, мебели);
• дизайн среды (создание интерьеров, оформление зданий, участков);
• графический (создание торговых марок и знаков, рекламных роликов с использованием компьютерной графики);
• 3D-дизайн (создание анимаций, презентаций, макетов с помощью специальных компьютерных программ);
• ландшафтный (работы, связанные с оформлением земельных участков, парков, садов);
• дизайн одежды, обуви и аксессуаров.

Перечисленные отрасли дизайнерского искусства – это только вершина айсберга. Сегодня сфера деятельности художника-оформителя просто огромна, поэтому каждый год появляются новые направления данного искусства (фитодизайнер, кукольщик, цветокорректор, витражист и т.д.).

Объекты дизайна присутствуют везде и во всём, что нас окружает. Кроме популярных ныне специалистов по созданию одежды и интерьера, в современном мире широко востребованы разработчики ювелирных украшений, аксессуаров, посуды, мебели и т.д. Одним словом, объектом дизайна может стать всё, что угодно, – от иголки до самолёта.

Важные качества

По мнению многих соискателей, которые выбирают интересную и творческую работу, стать дизайнером может каждый талантливый художник. Однако нельзя недооценивать профессионально важные качества и умения. Ведь настоящий дизайнер – это создатель хорошего продукта, придирчивый перфекционист, который способен концентрироваться не только на внешней стороне объекта, но и на описании его деталей, внутренней сущности и функциональности.

Чтобы стать специалистом в данной области и иметь стабильный финансовый доход, необходимо владеть такими качествами и умениями, как:

• наблюдательность;
• креативное мышление;
• развитое воображение;
• коммуникабельность;
• способность работать с большим объёмом информации;
• терпеливость;
• способность работать в команде;
• чувство такта в общении с клиентами.

Образование

Вопреки убеждению многих дизайнеров-самоучек, это искусство требует специального образования. Чтобы стать настоящим профессионалом, необходимо не только иметь хороший вкус, развитое воображение и навыки рисования, но и уметь работать в современных программах для проектирования интерьеров, ландшафтов и т.д. Искусство дизайна не стоит на месте. С каждым годом появляются новые материалы, приёмы и методы создания шедевров. Поэтому, чтобы оставаться на гребне волны, и новичок, и дизайнер-профессионал должны постоянно учиться, совершенствовать свои навыки и быть в курсе всех трендов.

Сегодня существует множество специализированных школ и учебных заведений, где обучают искусству данное деятельности. Однако, как показывает практика, частные курсы не всегда бывают эффективны.

Выбирая учебное заведение, важно помнить, что не существует дизайнеров-универсалов. Каждый художник-оформитель может быть профессионалом только в одном направлении искусства.

Место работы и карьера

Перед каждым дизайнером открывается широкое поле деятельности. Он может работать сам на себя, предлагая свои услуги в интернете и средствах массовой информации. В данном случае художник-оформитель самостоятельно ищет себе клиентов и оценивает стоимость проекта. Успешность такого дизайнера-фрилансера зависит от его профессионализма и способности находить выгодные и высокооплачиваемые заказы.

Художник-оформитель может работать и в штате специализированных отделов крупных компаний, деятельность которых связана с искусством дизайна. При этом, чем престижнее компания, тем больше шансов для карьерного роста, а, следовательно, и для увеличения доходов и достижения признания.

Кроме крупных компаний, существуют и узкопрофильные дизайнерские студии. И хотя вероятность карьерного роста в таких фирмах невелика, работа художником-оформителем поможет состояться человеку, который находится только в начале пути в своей творческой деятельности.

Преимущества и недостатки профессии

В отличие от многих других профессий, представленных на рынке труда, дизайнерское ремесло может приносить не только удовольствие, но и хорошую финансовую прибыль. Специалист работает на заказ, поэтому, в отличие от художника, он всегда может быть уверен в том, что его труды будут оплачены.

Однако, с другой стороны, оформитель не может позволить себе творить только тогда, когда есть вдохновение. Порою заказ необходимо выполнить в кратчайшие сроки, ведь клиент не готов ждать. Хорошо, если творчество, как говорится, в крови у художника-оформителя. Но, если креативное мышление требует чрезмерных усилий, то постоянный поиск новых идей нередко приводит к моральному истощению и депрессии.

Ещё одной проблемой может стать внутренняя дисгармония дизайнера. Далеко не всегда вкусы клиента совпадают со вкусами художника-оформителя, и тогда приходится выполнять работу, которая не по душе.

Безусловно, искусство дизайна – это нелёгкое ремесло, но оно имеет немало преимуществ. Дизайнерская деятельность приносит хороший доход, который увеличивается с ростом профессионализма.

Ещё одним неоспоримым преимуществом труда является возможность работать на дому. Генерировать идеи и создавать проекты можно не только в офисе, но и в своей комнате, поскольку для клиента важен только результат.

Таким образом, профессия дизайнер может стать настоящим призванием для творческих и креативных людей, которые не привыкли к монотонной и рутинной работе, а мечтают творить, делать мир прекраснее и получать хороший финансовый доход.

Бум популярности профессии дизайнера мы пережили не столь давно – в 2000-х годах. В то время понятие «дизайнер» стояло в одном ряду со словами «принц», «миллионер», «счастье». Как и все новое, эта специальность казалась простой, престижной и денежной.

Теперь она влилась в ряд привычных профессий, и мы понимаем, что труд дизайнера настолько же сложен и не всегда благодарен, как, например, работа бухгалтера или шеф-повара. И что количество заработанных денег зависит вовсе не от диплома, а исключительно от личных качеств и трудоспособности человека.

В нашей стране профессия дизайнера довольно молода. В СССР забугорного названия «дизайн» не могло быть по определению, а функциональность объекта ставилась выше его красоты. Поэтому дизайном занимались конструкторы и проектировщики.

В 1980-е годы в Союз все же проникли вездесущие щупальца запада, и в конструкторских бюро появилась профессия дизайнера. Но это в основном были младшие научные сотрудники, их слово не имело особого веса, а платили мало. Поэтому специальность оказалась непрестижной.

Потом Союз распался, до конца голодных 90-х было как-то не до красоты, о дизайнерах забыли совсем. И лишь с началом нового миллениума, когда у людей появились деньги на что-либо кроме хлеба, в странах постсоветского пространства возродилась обновленная творческая профессия с современным пониманием ее задач.

Каков же возраст дизайна в мировой культуре? С начала времен люди уделяли внимание красоте одежды, интерьера или посуды, которой пользовались. Но до XIX века все изделия производились вручную, поэтому ремесленник сам же и был дизайнером. При этом каждое изделие получалось особенным — ручной труд всегда уникален.

С появлением фабричного производства образовалась необходимость создания форм-прототипов, по которым будут штамповаться товары. И само собой, производитель желал, чтобы эти формы были не только функциональными, но и красивыми, поскольку индустриализация привела к колоссальной конкуренции. Так и родилась профессия дизайнера – человека, который создает не только конструкцию, а и художественный образ будущего изделия.

Сегодня слово «дизайнерский» ассоциируется у нас с эксклюзивными, высокохудожественными, качественными и дорогими вещами. Любая дизайнерская коллекция – это произведение искусства, сделанное на совесть: будь то одежда, украшения или товары для дома. Одну из таких коллекций можно посмотреть здесь - http://megaterem.ru/dizaynerskaya-kollektsiya/ , на сайте интернет-магазина «МегаТерем».

Что должен уметь дизайнер?

Профессия дизайнера существует на стыке двух специальностей: конструктора (проектировщика) и художника. Результат дизайнерской работы должен соответствовать двум критериям – практичности и красоте.

Дизайнер обязан не только обладать художественным вкусом, а и владеть соответствующими программами для проектирования, знать технические особенности производства своего изделия.

Мы привыкли воспринимать понятие «дизайн» как красивую картинку, но по факту дизайнер решает сразу несколько задач:

• Как это сделать?
• Как этим пользоваться?
• Как долго это прослужит?
• Как это выглядит?

Если изделие выглядит эстетично, но при этом неудобное в использовании и быстро ломается – это плохой дизайн.

Дизайнер имеет дело с различными материалами, компонует их, заставляет работать на клиента – чтобы тому было светло, тепло, хорошо и радостно.

Еще один важный навык – умение общаться с клиентами. К сожалению, далеко не у всех заказчиков есть чувство вкуса, а некоторым даже невозможно объяснить, что они просят сделать неудобную и бессмысленную вещь. Приходится уговаривать, торговаться, идти на уступки. Как с маленькими детьми – прилагать немало усилий, чтобы отговорить от глупости… А бывают еще и клиенты, которым все не так. Они «рубят» все проекты, а когда спрашиваешь: «А как вы хотите?», отвечают: «Не знаю, я же не специалист, предлагайте сами!»

Конечно, в профессии дизайнера, как и в любой другой, есть свои плюсы и минусы. Какие они?

Плюсы профессии:

• Интересная творческая работа
• Хорошие заработки
• Возможность самореализации на высоком уровне, вплоть до мировых домов моды (международных производителей)
• Престижность профессии
• Свобода эксперимента

Минусы профессии:

• Огромная конкуренция
• Сложные клиенты
• Необходимость зачастую делать не то что хочется, а то, за что платят
• Большие нагрузки, которые перемежаются с периодами отсутствия заказов

Какие бывают дизайнеры?

Вы даже не представляете, сколько сфер жизни охватывает профессия дизайнера. К большей части вещей, которыми мы пользуемся, приложили руку эти неутомимые трудяги. Итак, бывают дизайнеры:

Кроме того, у многих специализаций имеется разветвление на еще более узкие. Например, отельный модельер чаще всего занимается конструированием лишь одного типа одежды, будь то белье, верхняя, свадебная, деловая или даже одежда для собак.

Как видите, ниву дизайна пахать – не перепахать. Осталось только определиться с выбором и – вперед, на покорение профессии.

Где учиться на дизайнера?

Зависит, собственно, от того, на какого именно дизайнера собираетесь идти. Большинство специальностей преподается в вузах, какие-то можно освоить в частных школах.

Есть профессионалы, взобравшиеся по карьерной лестнице с самого низа. Например, учатся на строителя, работают руками, потом получают второе образование дизайнера интерьера. Многие известные модельеры начинали свой путь со швейной машинки – возможно, именно потому и стали успешными.

Как по мне, это лучший путь, хотя и более неудобный, трудный и длинный. Зато такой дизайнер больше понимает в вопросах практичности, чем тот, который знает «матчасть» только в теории.

В курсах университетских специальностей практически отсутствуют (по крайней мере, мне не попадались) занятия по общению с клиентами. Для дизайнеров этот навык крайне важен! Поэтому настоятельно рекомендуем пройти дополнительные курсы «Переговоры с клиентами». Не упускайте возможности пообщаться с более опытными коллегами на эту тему, пусть они расскажут, как удается находить компромиссы с капризными и скандальными заказчиками.

Где может работать дизайнер?

Существует три варианта трудоустройства – собственный бизнес, работа в небольшой частной фирме или на крупном предприятии.

На первых этапах мало у кого есть возможность открыть свою фирму, поэтому новичку остается лишь выбирать работодателя. Это может быть и ателье из одного работника, и небольшая частная фабрика, и огромный завод с сотнями-тысячами сотрудников.

Каждая из подобных структур учит своим тонкостям. Малый бизнес – индивидуальному подходу, промышленное производство – пониманию нужд массового потребителя.

Но, конечно, каждый, кто учится на дизайнера, мечтает в итоге запустить свой бизнес и хорошо зарабатывать. Не все доходят о финиша, ведь дистанция — непростая…

Дизайнеры – это те, благодаря кому мы можем наблюдать разнообразие нарядов, домов, парков, автомобилей, уличного освещения. Они рисуют рукотворный мир людей. Оказаться в рядах этих созидателей – большая честь и ответственность.

Вершина карьеры любого дизайнера – мировая слава. Она приходит к тому, кто сумеет изменить облик человечества — подобно Коко Шанель, научившей женщин носить маленькие черные платья, тельняшки, брюки (!) и сумочки с ремешками через плечо. Ее уже давно нет, но изобретениями бессмертной Коко мы пользуемся до сих пор.

Что такое дизайн?

Должностная инструкция дизайнера не может быть представлена без определения того, что представляет собой данная специальность и область дизайна как сферы занятости человека вообще. Дизайнер - это человек, который поглощен в основном разработкой и проектированием. Ввиду того, что дизайн - это многогранное и широкое понятие, включающее в себя огромное количество самых разнородных отраслей, то и дизайнеры могут выбирать для себя любые направления.

Какие бывают дизайнеры?

Так, профессионалы определенной области могут быть заняты в создании украшений, мужской, женской или детской одежды, обуви, головных уборов. Если все вышеперечисленные положения так или иначе связаны с предметами гардероба, то это вовсе не означает, что на этом польза дизайнеров для современного мира исчерпывается. Вовсе нет! Они также занимаются разработкой ландшафтов (ландшафтный дизайнер), интерьера квартиры или дома (дизайнер интерьера), а многие из них активно соприкасаются и с миром компьютерных технологий (3D-дизайн). В данной статье мы обратимся к рассмотрению некоторых из этих направлений, отталкиваясь от их уникальности, востребованности и перспективности.

Что такое должностная инструкция дизайнера?

После того как в общих чертах было установлено, что же представляет собой сфера дизайна, необходимо остановиться на документах, которые сопровождают любого сотрудника в его трудовой жизни. Должностная инструкция дизайнера - это определенный документ, который имеет типовую установленную форму и закрепляет за каждым лицом отведенный ему функционал деятельности. Общими положениями для любого документа подобного рода будут являться пункты, перечисленные в разделе ниже, а вот их наполнение уже будет различаться в зависимости от специальности.

Что включает такой документ?

Положения должны быть грамотно составлены специалистами кадровых отделов и организационных служб по оплате труда, расписаны полностью, четко и ясно. Пункты должностной инструкции включают:

1. Общие положения - т. н. теоретическая база, указание основных условий работы дизайнера.
2. В своей работе сотрудник руководствуется следующими знаниями, навыками и умениями… - здесь компания предъявляет к соискателю перечень определенных требований, с которыми кандидат соглашается и этим самым подтверждает собственную компетентность. Обычно этот пункт включает в себя знание организационных основ рекламы и маркетинга, методов и средств выполнения и оформления художественных работ, базы полиграфического дизайна, свойств и особенностей материалов, применяемых в процессе работы, различных компьютерных графических программ (Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, CorelDraw и др.), правил взаимодействия с клиентами и покупателями и т. д.
3. Должностные обязанности - здесь организация определяет совокупность пунктов, которые будут регулировать ежедневную работу дизайнера. Обязанности дизайнера включают разработку художественных и технических проектов на заданную руководителем тематику с соблюдением установленных для задания норм, консультирование руководителя и коллектива о вариантах решения локальных дизайнерских задач, согласование созданных дизайнером вариантов продукта с другими разработчиками проекта, внесение исправлений и корректировка вектора дизайнерского развития продукта и т. д.
4. Должностные полномочия - к этому разделу относятся пункты, регулирующие работу с документацией, информацией и начальством.
5. Должностная ответственность. Здесь указываются требования к профессии дизайнер как таковой и к конкретному лицу, а также определяется, какие последствия повлечет невыполнение дизайнером поставленных перед ним задач, нарушение внутреннего распорядка работы организации, небрежное отношение к обязанностям, предоставление руководству ложных сведений и т. д.
6. Условия работы, где, помимо прочего, прописывается система командировок дизайнера (региональных и местных).
7. Заключительные положения, где указано, что в настоящую инструкцию могут быть внесены дополнения и изменения (разумеется, только после согласования всех новшеств с уже нанятым на должность сотрудником).

Данная инструкция закрепляется подписью руководящего лица и работника, который должен внимательно ознакомиться со всеми пунктами и предлагаемыми ему условиями. Обязанности дизайнера, его права и общий функционал деятельности, таким образом, оказывается рассмотрен. Теперь перейдем к более узконаправленным сферам и установим, с какими особенностями можно столкнуться в том или ином направлении.

Профессия дизайнер интерьера

Одним из направлений дизайна окружающей среды является дизайн интерьера. Он представляет собой оформление коммерческих и жилых помещений, проектную разработку и практическое воплощение в жизнь гармоничных, комфортабельных и современных интерьеров залов, гостиниц, комнат, студий, галерей, коридоров, спален, офисов и т. д. Профессия дизайнер интерьера в некоторой степени требует от человека навыка понимания человеческих желаний (происходит соприкосновение с психологией). Это связано с тем, что дизайнер этой области нередко вынужден работать с абстракциями, существующими только в головах людей: эти крайне неясные желания необходимо уметь правильно истолковывать, согласовывать с заказчиками, уточнять все тонкости и нюансы для того, чтобы создавать те продукты, которые клиенты хотели получить изначально. Функциональные обязанности дизайнера интерьера, равно как и требования, предъявляемые к нему, очень широки. Вот самые главные из них:

• получение заказа, осмысление и обработка всех пожеланий клиента;
• знакомство с планировкой и техническими параметрами помещения;
• создание концепции, стиля, общего направления проекта;
• разработка начального эскиза, обсуждение с заказчиком и доработка деталей;
• моделирование проекта помещения в компьютерных программах;
• подбор и закупка необходимых материалов;
• разработка инженерных чертежей, планов, расчетной документации;
• воплощение проекта в жизнь, регулировка работы команды;
• закупка или создание уникальной дизайнерской мебели (по желанию клиента);
• декоративная стилизация готового интерьера: дополнение его аксессуарами, картинами, вазами, статуэтками и др., внесение последних штрихов.

Должностная инструкция дизайнера мебели: чем занимается такой работник?

Из раздела выше вытекает еще одно небезынтересное направление дизайна - это разработка мебели. Согласно некоторым отзывам, люди в эту профессию могут прийти любые, вне зависимости от их образования; первостепенным являются не стартовые навыки, а отношение к профессии и заинтересованность в ней, уровень коммуникабельности и готовность непрерывно учиться. Общие положения рутинной деятельности могут быть сопоставимы с распорядком работы тех же дизайнеров интерьера: принятие - обсуждение - разработка - сдача. Наиболее часто дизайнеры мебели трудятся над созданием корпусной или кухонной продукции для жилых помещений - это самое востребованное направление данной сферы. Для этой профессии особенно требуется стабильность: и с точки зрения существующих навыков, и с точки зрения общего физического и эмоционального состояния. Качество работы в данном случае сильно зависит от сиюминутного настроения (дизайнер может быть злой, больной или, наоборот, радостный, счастливый), хотя знание базисных дизайнерских навыков также необходимо.